一个不争的事实是，个体与环境的关系在急剧变化的增熵运动中变得越来越含糊："真相"越来越多，并及时进行着自我推翻。拒绝，会害怕被淘汰；跟进，又远远都跟不上节奏，包括生活，包括生命。于是从行动到意义都变得无所适从。人类好像进入了众生皆可见，独不见自己的虚空纠缠。
同样，今天的艺术现象从创作到展示、传播也普遍趋于对俗世诉求的妥协、讨好的行动导向。所谓艺术，其价值由是否适合网红打卡，适合买家喜好来决定。反倒与从物质建构向精神建构攀行的路径渐行渐远，这种现象也成为艺术没落最好的注解。
"本觉—当代艺术九人展"注定是一场并不讨喜的艺术展，他没有为博取流量而打造视觉暴力的取景框，没有为满足消费者偏好而粉饰的色彩和话题，只有静静地矗立在展厅中的一批经由艺术家日常自省而产生的精神"余象"，各自存在，各自呢喃。像几位多年挚友的闲余茶叙，自然随性，却又立场清晰。
展厅现场图
这其中艺术家王璜生的装置作品《缠》，以影像的过程记录，强调艺术家一以贯之的身体在场的肉身经验，而生命历程及世间一切事在这里被提炼为一根线的缠绕和纠结，视觉中粉嫩柔弱的布条，悬垂于密布疾黎的铁线之间，于和谐柔美的场景表象中，却不由然生发出伤痛的紧张气息。阐释了世间事物，总是存在着虚实相近、祸福相依的本质道理。
王璜生《缠》装置作品 现场图
与之相反，叶明的胶片摄影作品，则制造出"所见非实"的虚假真相。我们在叶明的《江山图》系列中所看到的，带有图腾意味的宏大场景，本着镜头记录，客观真实的惯性认知，自然的会欣喜于人类对自然改造强大的创造力，同时却又隐隐产生自然景观被过度干预后将可能存在的危机感。而这正是叶明想要表达的对世界观看的主张所在。当我们再度深入到对作品的探究，就会发现，叶明镜头中的看似真实的客观景象，其实是艺术家为了表达的需要而人为打造出来的一方小景，以"拟相"制造的"真相"。叶明与王璜生的作品从对现实的观看出发，带着一种悲悯的人文温情，探究人与世界、与事物存在的关系与本质，希望借由作品的路径策引与观者达成共识：与世界和解。
叶明《青花瓷》，《静物》
叶明《江山图》1,2,3 胶片摄影作品
从个体的肉身经验出发，任重远的反应显得尖锐而直接。《通晦海仪式》是他对生命意义的连续性拷问，人类在世间的经历不可避免的要与时空及当下的生存环境发生关系，并经由身体到情感自觉作出反应一一关于当下与未来。这种反应，成为任重远画面中或锋利或虚悬的物象镜像，又或像卡夫卡笔下土地测量员在面对城堡时的感觉，熟悉和近在咫尺，却永远也进不去。在生存的悲情、困顿中寻找一束光的方向。生活中看似明确的方向感（现实）终是奔向未来（精神归属）那深邃而浩渺的未明之境。任重远的作品表现，正好呼应了尊者巴甘的生命定义："人生不是为了成为解决问题的专家，而是经验过程。"
任重远《通晦海系列》布面丙烯
对巴甘的立论，肖庆书有着另一种阐释。肖庆书的作品中林木萧疏，又色彩明净，线条极具松弛感，独立而各具活气，但整体画面又控制得特别准确。世界在肖庆书笔下成了陈继儒式"种竹、浇花、养马"，那田园隐士般的恬淡闲适，作品成为肖庆书"不争"的面世态度的表达。
肖庆书《野马图》，《神龙御云图》纸本设色
相对于肖庆书的隐逸，多面手河夫则显示出入世的鲜活。都市生活圈与儿时的乡村生活是河夫来回切换的双向频道，故乡记忆与当下表达成为河夫创作的灵感来源。《紫云伪神录》系列，即出自其对潮汕地区每逢年节必祭神的民俗记忆，由此生发而自造之神。画面中粗粝的笔触及泼洒的色彩，没有明确具身的形象符号，只有元气充盈的原始、野性的力量感，氤氲流转。这种不确定是河夫在信仰与现实中往复纠缠的心理写照，也是现代人的普遍反应。这种普遍性的焦虑在燕丕杰这里，体现为自觉拒绝的感知反应。
河夫《紫云伪神录》系列之一 布面丙烯展览现场图
一直以来燕丕杰的作品基本以孩童的形象出现，《归来仍是少年》那睁大的眼睛和收紧的肢体动作，像受到惊吓后自我保护的应激反应，对外部世界的不适，让燕丕杰流连于孩童内心世界的纯洁，从而拒绝长大。
燕丕杰 《归来仍是少年》陶瓷
"一花一世界"，柳芳的水墨绘画，多取材于身边日常的花草、静物，以变形、拉伸和相互遮盖的线条，墨韵将客观之"物"转化成内省之"神"，于黑白相间中完成其形而下与形而上的顺畅转换。其图示符号神秘又充满玄机。
柳芳《重构》系列，《本觉》系列，纸本水墨
旅行无疑是了解世界最为直接的行动方式，热衷于频繁游走的朱振洪，更像是一位平行世界的冷静观察者，不同地区文明进程的差异和民俗历史，在朱振洪眼里，成为时间拓扑的平面叙事。因此催生了《麒麟》系列青铜器那荒诞又真实的伪神器形象。不同时期，不同功用的青铜器局部，经朱振洪合并拼接及工艺做旧，在展厅中同样显现出久远的神性，作品以假戏真做的戏虐，回应着现实世界的重重迷障。
朱振洪 《麒麟》系列 青铜
当然面对五色炫目的世界，入定与冥想绝对是最为明智的行为。如林继昌的创作，他力求尽可能降低大脑的分辨活动，让心念更自由地释放。因此在《菩萨低眉》的作品中，可见硕大的古鱼悬于空中，林木与飞鸟隐匿在后，光隙间仿佛有佛陀注目。天地人三界的等级，被圆融通适的空间气场彻底消解，无有指向，却兼具能指。于静默中发出见天地、见众生的脉脉温情。
林继昌 《菩萨低眉》纸本综合
一场展览本也没想着要解决什么问题，若有所引，无非也是发见自我而已。借用六祖慧能的话："何其自性，本自具足。"《六祖坛经·行由品》，是为记。
河夫（黄合富），广东饶平人，自由职业画家。现居广州。
林继昌别署济昌。独立艺术家，广东现代作家研究会副会长兼人文艺术馆馆长。画家、诗人、艺评家。
柳芳，中国人民大学油画专业硕士，首都师范大学表现性绘画高级研修班，纽约哈德逊美术家协会会员。
任重远，自由艺术家，出生于青海，现工作生活于北京。
王璜生，中央美术学院教授，广州美术学院新美术馆学研究中心主任。
肖庆书，1963年出生汕头市。中国美术家协会会员，汕头市当代水墨研究院院长。
燕丕杰，1981年生人，2005年毕业于上海师范大学美术学院雕塑专业 向京瞿广慈工作室
叶明，五十年代末济南生人。毕业于深圳大学大众影视传媒专业，观念摄影家。青岛恒星学院传媒学院客座教授，现居青岛。
朱振洪，1973年出生于山东沂南，自由艺术家。
